Живопись 20 столетия. История живописи для васи ваших детей.
Живопись 20 столетия. История живописи для васи ваших детей.
XX век остался в анналах мировой культуры временем великих перемен и неожиданных открытий. Непосредственно касались эти тенденции и живописного искусства. Первым направлением, появившимся еще в ХIХ столетии, однако полностью раскрытым лишь непосредственно в столетии ХХ, стал авангардизм.
Художественному направлению был необходим поиск доселе неизвестного в формах и способах художественного выражения, нестандартный взгляд на мир и отказ от близости к традициям. Творцы разубедились в том факте, что жизнь доступна рациональному осмыслению. Первая Мировая, спад в экономике и трудности капитализма начала века разочаровали общественность. Эпоха погрузилась в атмосферу декаданса. А люди, создававшие новую культуру, именовались декадентами.
Первым художником декаданса был англичанин О.Бердсли. Ушедший еще в 90-х гг. 19 века творец так и не стал знаменитее своих последователей — норвежского живописца Мунка и художника — парижанина Клода Мане.
Импрессионизм и Символизм явились двумя крупнейшими направлениями, давшими долгое существование практически всем жанрам современного художественного творчества. Глядя на работы некоторых импрессионистов, многие наблюдают похожесть стиля этой работы с детской живописью. Непосредственность, искренность и, несомненно, эмоции — вот, в частности, качества, которые вкладывал в свои произведения один из известнейших импрессионистов России и мира — Шагал.
Вообще авангардизм породил большое количества направлений — в том числе футуристические, конструктивистские и имажинистские школы. Первыми особенностями нового направления является попытка выразить эмоции, смысл через колорит. Цвета больше не обязаны напоминать натуральный, природный, естественный колор искомого предмета. Знаки помещены в оригинальные композиционные структуры, зачастую наблюдателю предстают произведения, не имеющие динамики или хоть какого-то сюжетного содержания.
В общем отражение этих черт именуют стремлением к нерациональному познанию действительности. Декадентный авангардизм все же был слишком узким для свободных в трактовке главного концепта своего творчества творцов. Из-за этого некоторые имажинисты, конструктивисты и футуристы успешно преодолевали упадок в общественном сознании, внося в их искусство определенные прогрессивные образы.
Представители футуристической школы привнесли в искусство заряд динамики, полета и стремительности. Такие представители отечественного футуристического течения как Маяковский, Лившиц, Хлебников применяли всевозможные приемы, для выражения в их творчестве символ непрерывной динамики и конструктивных изменений, происходивших в XX столетии.
Еще больший отход от традиционных средств отображения был реализован в живописи, в особенности отечественной, благодаря популярности в СССР конструктивной школы. Художники — конструктивисты отдали живопись на службу производственным необходимостям. Живописное творчество, по их уверениям, проcто обязано было стать полезным. Четкие геометрические линии, минимализм, тяга к практичности предложенного творцом живописного образа — это лишь то немногое, отличающее этот вид живописи от прочих встречавшихся в 20 XX веке Столетии течений.
Однако, конструктивизм и реалистический взгляд на жизнь не могли стать общепринятым подходом повсеместно. На западе под воздействием теории Фрейда уже с 20-х годов 20 века распространяется инновационное течение в живописи — сюрреализм. Неразличение грез и реальности, необычные линии, иррациональный взгляд на действительность все же сопровождались почти реалистичным отображением. Сюрреалистическое — это, как известно, Дали. Сам живописец определил это направление в культуре так, хотя и не являлся его основоположником.
Перечислить все течения и имена мастеров живописи 20 столетия, cкорее всего, невозможно. Напоследок, правда, должно сказать пару слов о признанном лучшим. В 2009 г. Был проведен опрос газетой «The Times», он показал, что самым знаменитым художником ушедшего века современники считают испанского художника Пабло Пикассо. В действительности, согласно мнению искусствоведов, суммарный фонд продаж произведений Пабло Пикассо — самый большой на сегодняшний день в финансовом эквиваленте. Пикассо особенно запомнился зрителю по пронзительной картине «Герника», созданной по мотивам разгрома фашистскими войсками испанской области Басков. Работа явилась обобщающим символом ХХ века — жестокого и противоречивого, динамичного и зачастую доходящего до границы абсурда.
РЕКОМЕНДУЕМ ПОСМОТРЕТЬ
Хочется показать интересный портал по природе. Читаем о природе великой Росии, о ее красотах, полях, реках и лесах. Материал с этого сайта будет очень полезна путешественникам во всем мире, людям любящим природу и особенно туристам.
Также есть сайты которые вам были бы интересны.
http://cmobile.ru — все для сотового
http://fc-unit.ru — все о футболе
http://nashivkosmose.ru космос и астрономия
http://naolmi.ru — войны средневековья
